【導讀】國際珠寶網之珠寶論壇：雕刻本是一門古老的藝術，一般雕刻工藝都是從外刻起，從材料外部雕出所希望的形狀。 玉雕分類 內雕 主要雕刻是欄間里的鳥、花、草等。雕刻必須精細，每種欄間里的動物、植物都必須給人吁吁如生的感覺如鳥類的站立必須要有傾聽聲音的感覺，飛翔必須要有羽毛立體的感覺等。
雕刻本是一門古老的藝術，一般雕刻工藝都是從外刻起，從材料外部雕出所希望的形狀。
內雕
主要雕刻是欄間里的鳥、花、草等。雕刻必須精細，每種欄間里的動物、植物都必須給人吁吁如生的感覺如鳥類的站立必須要有傾聽聲音的感覺，飛翔必須要有羽毛立體的感覺等。
內雕是較復雜的工藝。在一塊玉料上雕刻里外二層或三層景物，玉雕業稱之為“絕活”。從民國時期至建國初期，由于工具條件所限和玉雕工藝尚不嫻熟，內雕技藝一直空白。20世紀70年代后，玉雕藝人探索內雕技藝，并取得了突破性的成果。其作品有李洪才設計的“俏色蝠蝠簍”。簍內雕有兩只蝠蝠翹首外望。另外的作品為球形物體，內有三層或四層，層層雕景或紋飾，并可轉動欣賞，堪稱玉雕絕技。
透雕
一種雕塑形式。在浮雕的基礎上，鏤空其背景部分，大體有兩種。一是在浮雕的基礎上，一般鏤空其背景部分，有的為單面雕，有的為雙面雕。一般有邊框的稱“鏤空花板”。二是介于圓雕和浮雕之間的一種雕塑形式，也稱凹雕，鏤空雕，或者浮雕。
介于圓雕(后面會說到什么是圓雕)和浮雕之間的一種雕塑。在浮雕的基礎上，鏤空其背景部分，有的單面雕，有的雙面雕。一般有邊框的稱“鏤空花板”。大體有兩種，一是在浮雕的基礎上，一般鏤空其背景部分，有的為單面雕，有的為雙面雕。二是介于圓雕和浮雕之間的一種雕塑形式，也稱凹雕，鏤空雕，或者浮雕。在浮雕作品中,保留凸出的物像部分,而將背景部分進行局部或*部鏤空,稱為透雕。透雕多以插屏的形式來表現。
透雕與鏤雕、鏈雕的異同表現為，三者都有穿透性，但透雕的背面多以插屏的形式來表現，有單面透雕和雙面透雕之分。單面透雕只刻正面，雙面透雕則將正、背兩面的物像都刻出來。不管單面透雕還是雙面透雕，都與鏤雕、鏈雕有著本質的區別，那就是鏤雕和鏈雕都是360度的*方面雕刻，而不是正面或正反兩面，因此，鏤雕和鏈雕屬于圓雕技法，而透雕則是浮雕技法的延伸。
因其工藝復雜，制作難度較大，采取鉆孔穿透碾磨法，故鏤空處上下層的線條錯落復雜，在拋光時*為費時費力，然而透雕藝術效果*佳。
同時靈活運用沖、劃、切、刮等刀法和浮雕、透雕等表現方式，以及具有豐富內涵的東方藝術語言，在造型的疏密虛實、方圓頓挫、粗細長短的交織、變奏中，表現精巧入微、玲瓏剔透的藝術效果，使作品產生音樂般的韻律和感染力，成為盈盈珍品。
圓雕
圓雕又稱立體雕，是藝術在雕件上的整體表現，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個側面。它要求雕刻者從前、后、左、右、上、中、下*方位進行雕刻。由于圓雕作品極富立體感，生動、逼真、傳神，所以圓雕對石材的選擇要求比較嚴格，從長寬到厚薄都必須具備與實物相適當的比例，然后雕師們才按比例“打坯”。圓雕一般從前方位“開雕”，同時要求特別注意作品的各個角度和方位的統一、和諧與融合，只有這樣，圓雕作品才經得起觀賞者*方位的“透視”。
占有三維空間的實體構成的雕塑群體或個體。又稱立體造像。其特點為無論何視點均能感受其存在實感的藝術品。一般不帶背景，而主要通過自身的形象與之相諧的環境，形成統一的藝術效果。以集中、簡練、概括的手法扣住主題，體現其藝術感染力。
通常可四周觀賞，但某些特殊原因如宗教的因素或環境的特別要求使得某些圓雕作品只允許有一個或幾個觀賞面，如某些石窟或壁龕中的雕像。
由于圓雕作品極富立體感，生動、逼真、傳神，所以圓雕對石材的選擇要求比較嚴格，從長寬到厚薄都必須具備與實物相適當的比例，然后雕師們才按比例“打坯”。
打坯”是圓雕中的*道程序，也是一個重要環節，特別是大型的圓雕作品，還需要先在泥土上“打坯”，等修訂完“泥稿”后，再正式在石材上“打坯”。“打坯”的目的是確保雕品的各個部件能符合嚴格的比例要求，然后再動刀雕刻出生動傳神的作品。
圓雕一般從前方位“開雕”，同時要求特別注意作品的各個角度和方位的統一、和諧與融合，只有這樣，圓雕作品才經得起觀賞者*方位的“透視”。
北玉圓雕工藝聞名*國，器身與器蓋比例合適，配件精致，修飾華麗、富貴。通體作品形同實用器物，然而卻是一件精致的工藝品。
浮雕
浮雕是雕刻的一種，藝術家在一塊平板上將他要塑造的形象雕刻出來，使它脫離原來材料的平面。浮雕的材料有石頭、木頭、象牙和金屬等，一般分為淺浮雕、高浮雕和凹雕3種。浮雕藝術在*上到處都有，從古埃及到古希臘和古羅馬的神廟和墓碑的雕塑，在中國的廟宇、洞窟和君王的陵墓也有許多浮雕藝術，著名的比如有昭陵六駿。埃及的“負”浮雕，浮雕的形象沉入材料的平面里，是*上絕無僅有的。
浮雕的空間構造可以是三維的立體形態，也可以兼備某種平面形態;既可以依附于某種載體，又可相對獨立地存在。一般地說來，為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的突出特征是經形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對的平面性與立體性。
它的空間形態是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實體空間之間的所謂壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發展，在平面背景的依托下，圓雕的實體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及透視學中的虛擬與錯覺來達到表現目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關系。
高浮雕
高浮雕由于起位較高、較厚，形體壓縮程度較小，因此其空間構造和塑造特征更接近于圓雕，甚至部分局部處理完*采用圓雕的處理方式。高浮雕往往利用三維形體的空間起伏或夸張處理，形成濃縮的空間深度感和強烈的視覺沖擊力，使浮雕藝術對于形象的塑造具有一種特別的表現力和魅力。
法國巴黎戴高樂廣場凱旋門上的著名建筑浮雕《1792年的出發》，是高浮雕的杰作。藝術家將圓雕與浮雕的處理手法加以成功的結合，充分地表現出人物相互疊錯、起伏變化的復雜層次關系，給人以強烈的、撲面而來的視覺沖擊感。
淺浮雕
淺浮雕起位較低，形體壓縮較大，平面感較強，更大程度地接近于繪畫形式。它主要不是靠實體性空間來營造空間效果，而更多地利用繪畫的描繪手法或透視、錯覺等處理方式來造成較抽象的壓縮空間，這有利于加強浮雕適合于載體的依附性。美索不達米亞的古亞述人，大概是*善長于用此手段進行藝術表現的藝術家。
在一系列的“亞述人狩獵圖”中，他們很好地運用淺浮雕手法，富有節奏感和韻律感地表現出充滿生氣的藝術形象，并以復雜的動勢貼切地展現出人物和動物的內在情感。
浮雕空間壓縮程度的選擇，通常要考慮表現對象的功能、主題、環境位置和光線等因素，其中環境與光線因素起著決定性作用。*的雕塑家總能很好地處理這些關系，從而使作品達到良好的視覺效果。
中浮雕
“地底”比淺浮雕要深些，層次變化也多些，一般地子深度為2-5毫米，也根據膛壁的厚度決定其深度。
